老师当众羞辱了女主人公，莉莉也得到了如愿的名额。
主人公和莉莉也因为这些分道扬镳。
感情就像一个圆圈，心动，冲动，快感，疯狂，背叛，失去以及痛苦。
莉莉也随着父母搬走了。
然后，故事来到了青年时期。
主人公干着一份底层的工作，她喜欢没事坐在沙滩上看夜景，对人冷漠至极，不关心世界。
因为莉莉对她的伤害，她再也没有喜欢任何人，也始终不肯认同自己同性恋的身份，她有着自我性向认知的障碍。
每个人都以为她天生冷漠，可一次偶然，遇到了莉莉。
再冷漠的她，在看到莉莉的那一瞬间，她的神情还是恍惚了。
此时莉莉已经是好莱坞名气不俗的演员了，主人公像个老朋友一样，招待莉莉到家里来做客，给她做意大利面。
这种重逢的画面，竟然不会让人觉得激动，只觉得唏嘘。
吃完饭，主人公鼓励勇气，对莉莉说，你是第一个碰过我身体的人，我再也没去碰过别人。
此时，作者说莉莉的脸上，是沉默，惊讶，惭愧，欣喜。
她们重新聊了聊，互相坦陈内心。
主人公也第一次鼓起勇气，承认自己是同性恋。
最后，莉莉走了，但她说自己还会来找她。
她们的未来，故事留了一个悬念。
结局是，主人公又回到了沙滩上，静静地看着夜色。
她终于放下了莉莉对自己过去的伤害。
仿佛是一种寓意，寓意她终于成长了，完成了自我同性恋身份的认同，她和自己和解了。
故事到这里结束了。
你要说这故事多么精彩。
没有。
但是从作者细水长流的叙述中，这个故事带着一股忧郁的诗意。
仿佛能够看到主人公在沙滩上漫步，抓起一把沙子扬进风里的淡淡诗意。
黑人，底层，女性，同性。
这个故事占了那么多要素，却仿佛一个都没占，因为它什么都没强调，
它是一个爱情故事，也是一个自我身份认同故事。
讲的就是美国当下少数族裔自我身份认同的一个过程，没什么义愤填膺的种族歧视、性向歧视。
当晚。
她打了一个电话给宋，“等忙完了《速度超越激情》我就要拍这部小说的短片，你帮我去沟通一下版权的事。”
宋在听了大概的叙述后，“就这么‘柔和’的故事？甚至不讲一点种族歧视、性向挣扎？”
艾薇拉笑了笑，“虽然只是一部短片，但是我认为，新时代的黑人影视作品，就该这么拍。”
……
……
不过艾薇拉现在可没空管短片的事。
她需要忙着把手里电影的后期做完。
如今《速度超越激情》已经拍完了，进入了后期的阶段。
艾薇拉每天都要出入后期制作室，和后期的工作人员们一起努力完成这部电影。
《速度超越激情》投资不低，3亿美金，所以它的后期是非常烧钱的。
无论是赛博朋克，还是废土美学这些都是需要靠后期烧钱来搭建的。
这整部电影，只要是涉及到列车外的任何场景，就都是经费在燃烧。
艾薇拉请来了好莱坞最有经验，非常著名的特效工作团队与自己合作。
虽然钱花的挺多，但是效果也是很好的。
《速度超越激情》的后期做了三个月。
这还是艾薇拉不断扩大了团队才能达到的效果，一开始说是要半年，艾薇拉觉得太久了，又加了钱扩大了2个团队进来，才在三个月的时候完成了。
这三个月，艾薇拉不只是做后期，还有一个任务，那就是致力于如何让莱昂纳多在电影里魅力大到人神共愤。
为此，几乎莱昂纳多出来的每个镜头，艾薇拉都是精挑细选的。
原本之前，在拍摄的时候，艾薇拉就精心设计和构图了主人公出场的所有画面和镜头。
从打光，到角度，到构图，到运镜，她都是挑最能表现主人公英俊帅气以及人格魅力的方式去呈现的。
不仅仅是找最帅的镜头，因为有时候魅力的表达，并非是仅靠颜值的帅，还有氛围，还有气质，甚至可能是战损的镜头。
总之，艾薇拉在一大堆数字胶片里，一帧一帧地精挑细选，找出最能够传达出莱昂纳多魅力的镜头。
这并非是为了讨好某类特定的观众。